de ves en cuando rescatare textos escritos hechos por mi en el tiempo de Ciudad Metalera, esta vez es el capitulo 4 de la columna del webmaster, dedicada a la imagen. Texto escrito en 20005, o quizas un poco antes…

Imagen

La imagen en este mundo moderno es cada vez mas importante, los medios visuales son los que lejos están predominando. Lo visual es un factor importante en la manera como abordamos a la gente, compramos nuestros productos, o elegimos nuestra manera de vestir.

Un punto importante es como compramos nuestros productos, la música es un producto en si y se vende por la calidad musical del grupo, pero la imagen es un factor decidor al momento de elegir a un grupo, sobre todo en las facetas infantiles del metalero común. ¿O a nadie le llamo la atención la carátula del “Black Metal” de Venom, por su llamativo pentagrama con macho cabrio? o actualmente las carátulas de grupos happys, llenas de dragones, espadas y huevaditas al estilo Tolkien, claro que la imagen del grupo es importante.

Es gracioso el hecho de que en cierta parte de la “comunidad metalera” se valorara el logo del grupo por su ilegibilidad, mientras menos se leia mas evil era la banda, cosa que se da mucho en el death metal y en el black, y todo eso es parte de la imagen que cada grupo crea, para ir con el concepto expresado en su musica. Casos como el black metal nórdico (inner circle precisamente) con the true Mayhem, con mucha punta, sangre y cruces invertidas, Darkthrone, mas antiguamente Old Funeral, el primer logo de Immortal que era bastante ilegible, o los suecos Marduk, Setherial, entre otros. El death metal es el caso mas latente de la ilegibilidad de los logos, tomando referentes conocidos, Morbid Angel, Cryptopsy, Angel Corpse, Pungent Stench, etc. La escena chilena tiene mucho que decir en este aspecto, Atomic Aggressor, Death Yell, Torturer, Atrozfear, Unlegacy, Letargo, Unblessed, etc por nombrar ejemplos. Esto no quiere decir que sea algo malo, de hecho es lo contrario, la banda toma un estatus por tener un logo asi complejo y de difícil lectura, llegando a crear un arte del desciframiento de los logos estos.

Por otro lado algunos grupos se han ido por un similar camino, tomando las puntas, cruces invertidas y tribales varios, pero con mayor visión de lo que dice, como Emperor, Borknagar, Sinister, Benediction y un largo etc. No se si la intención es mejorar la legibilidad pero este tipo de logo se logra leer por lo menos.

Otro punto y muy importante son las carátulas, como anteriormente nombre, es lo primero que vemos, cuando nos ponemos a “vitrinear” empezamos a ver el compendio de imágenes, conceptos, ilustración que cada grupo nos muestra. Si la carátula es buena o mala es un hecho subjetivo, pero siempre hay trabajos notables que rebasan esa barrera de subjetividad, como el trabajo de Derek Riggs en Iron Maiden, con notables caratulas como “Killers”, “Somewhere in Time”, “The Number of the Beast”, etc donde su ilustración de Eddie traspaso las generaciones y coloco a este personaje como un icono del Heavy Metal, transformandolo en un personaje especifico para cada disco, como el Eddie insano en “Piece of Mind”, el asesino (obvio), la esfinge en “Powerslave”, y un largo etc.

Acá vemos como el artista utiliza la iconografía del grupo, en este caso Eddie, para armar un cuento en cada caratula, y darle un peso conceptual al disco, y de paso armar casi una leyenda con el personaje, lastima que Riggs se retiro de este trabajo con Maiden dando paso a lo mas horrible que he visto en carátulas “Dance of Death”, pero eso es un tema para otra ocasión.

Tambien las cooperaciones de holandes H. R. Giger , en grupos como Celtic Frost, con una notable obra de la “honda-jesuscristo”; en el disco “How The Gods Kill” de Danzig; la maravillosa portada del “Heartwork” de Carcass con el signo de la paz mas notable de la imagineria humana; Atrocity, Emerson, Lake & Palmer, Dead Kennedys, etc.

Otro notable para mi es Kristian Wåhlin. alias Necrolord, miembro de

Grotesque, Liers in Wait, Diabolique, que se dedica a la ilustración de carátulas, destacando su trabajo para el sello Black Sun, que tiene bandas como The Crown, Impious, Nifelheim, Ebony Tears, a las cuales mas de una carátula le ha hecho. También destacado es su trabajo para Dissection, Necrolord ha ilustrado todas sus carátulas de sus 3 Lps, siguiendo el concepto de la pelá con su guadaña en todas ellas.

Para Witchery hizo las portadas de sus 2 primeros discos. Su talento es apreciado, ya que sus ilustraciones son muy bien logradas, con un estilo propio entre el dibujo y la ilustracion realista, teniendo en sus manos toda la imaginaria que tiene el estilo, que va desde las cruces invertidas, demonios, calacas, brujas, cementerios, muertes, ángeles, monumentos, minas en pelota, etc.

Un talentoso es Vincent Locke, que hace las crudas portadas de los discos de Cannibal Corpse, con un estilo muy gore en las primeras, que incluso fueron censuradas. Con trabajos ultra viscerales y sanguinolentos como el polemico artwork de “Butchered At Birth” que muestra una visión ultra gore de la maternidad y el nacimiento de nuevos niños a este mundo, “Eaten Back To Life”, una oda al zombifismo, topico recurrente en las portadas de Locke, y en un estilo mas comiquero, pero no por eso menos crudo con “Vile”, “Bloodthirst”, “Worm Infested”, las notables de “Live Cannibalism” y su proximo boxset. Este es el caso donde el artista detrás de las carátulas el da un sello mas en el concepto total de la banda, ya que Cannibal sin esas carátulas perdería algo del sello de Gore Death Metal que han ostentado en la actualidad.

Subtopia a titulo personal se ha ganado mi respeto al hacer dos discos que a mi parecer sustentan todo lo que estoy diciendo, me refiero a “La Masquerade Infernale” de Arcturus y a “Themes From William Blake’s” de Ulver, donde el trabajo de diseño es potente, en el caso de La Masquerade… hay un trabajo fotográfico notable donde vemos a la banda ataviada con trajes de una época donde había todavía un espíritu Faustino, y arreglos con múltiples brazos saliendo de los infiernos de Dante, en resumen un excelente trabajo de esta agencia noruega, pero lamentablemente fue disuelta hace poco (2003).

Creo que esa es la gracia de las buenas carátulas (incluido el artwork del disco) que eleven el concepto de una banda o del disco especifico, que redondeen lo que se quizo expresar en el disco, que en definitiva el sonido este apoyado con una imagen, asi el impacto mediático en el fanático es mayor, y no hablo de el medio masivo sino el impacto que causa cuando un tipo normal como yo va a comprar el disco y abre el empaque ,mira la portada, hojea el librito y se encuentra con algo de calidad, asi da gusto coleccionar música, y gastarse sus monedas en originales. Es penoso cuando los sellos no sacan versiones como la gente, esta bien que cueste sacar ediciones con barnizados, 5 tintas, folias (letras con algun color especial metalizado) o cuños (sobre y bajo relieve), pero un buen trabajo en diseño no es tan costoso para los sellos que a veces sacan porquerias de ediciones con portadas de dos carillas a dos colores.

Bueno el tema es hiper amplio asi que vendra segunda y tercera parte, bueno hasta la que dure, es cosa que ud, queridos metalerillos manden opiniones y sus portadas preferidas, algún ilustrador, artista que tenga trabajos notables o cualquier cosa que ud. puedan comentarme para hacer la proxima entrega mas completa, ya que esto es solo un vistazo.

Ahh se me olvidaba les dejo unos links interesantes…

· algunas ilegibilidades curiosas
· pagina oficial de Vincent Locke
· H.R. Giger
· Subtopia

quizas y ojala exista una segunda parte, actualizada, mal que mal han pasado casi 5 años…